Dès son plus jeune âge, il était inévitable que Steve Roxton se lance dans la musique. Même lors de ses premières apparitions sur scène dans les «spectacles de gangs» locaux des louveteaux et des éclaireurs, il a toujours joué un rôle de premier plan dans le choeur et est ensuite devenu membre de la chorale de l’église de St Mark’s, à Preston. En tant que garçon soprano, il a pu étudier l’harmonie en quatre parties et a eu l’occasion d’utiliser régulièrement les trois orgues de l’église. Ses parents n’étant jamais organisés pour une formation musicale officielle, il étudia la théorie à la bibliothèque de référence de la ville afin de capitaliser sur ses connaissances de base en musique.2 À l’âge de 14 ans, sa vie, à l’exception de celle d’un élève de la Preston Grammar School, était axée sur des événements organisés par l’église, dont l’un était un samedi soir «social et danse». Il y avait eu beaucoup d’événements de ce genre avec de petits groupes fournissant la musique, mais un soir, un groupe a été réservé, ce qui a changé sa carrière musicale pour toujours. Le groupe fournissant la musique était «Syd Lewis’s Broadcasting Accordion Band». Il y avait 21 accordéons et un batteur de concert avec timbales et cloches tubulaires. Le chef, Syd Lewis, était chef d’orchestre et arrangeur et mettait en lumière certains passages de la musique avec des solos sur la «clavioline» (un précurseur peu sophistiqué du synthé). Le groupe comprenait également quatre chanteurs et son répertoire couvrait une grande variété de musique de danse, de pièces de concert, de chansons des spectacles et d’arrangements pour accordéon de musique de fanfare.

 

3.   Dès sa première rencontre avec les accordéons, Steve savait que c’était l’instrument pour lui et, afin de s’assurer qu’il aurait des accordéons autour de lui, il a harcelé le chef du groupe pour qu’il le prenne comme chanteur supplémentaire avec le groupe. Bien qu’il aurait dû avoir seize ans avant de rejoindre le club, il était si enthousiaste que Syd a accepté. Ayant rapidement appris des chansons de «Oklahoma», «Desert Song» et de «Student Prince», Steve a effectué une tournée avec le groupe à Lancashire, Cheshirean et Cumbriadoing, concerts réguliers du dimanche. Une fois par an, toutefois, le groupe devait jouer au théâtre en plein air de Princess St. Gardens, à Édimbourg. Au cours de ses voyages en bus pour assister à ces concerts, Steve a pu emprunter un instrument et grâce aux instructions très rudimentaires d’un membre du groupe sur la configuration musicale du système de basse «stradella», il a rapidement maîtrisé suffisamment de technique pour pouvoir jouer de la musique. quelques airs. 4 Renvoyé par son succès initial, il acheta un livre de précepteur et emprunta un accordéon de rechange. Il étend son répertoire dans le sens de la musique irlandaise et trouve un accordéon d’occasion à vendre. Une fois par semaine, il a pu se joindre à un groupe de danse irlandais bien établi, ce qui lui a permis d’acquérir de l’expérience. En tant que chanteur et joueur, il est devenu un membre clé du groupe, fournissant de la musique pour la danse irlandaise et la danse de salon anglaise. Un peu plus d’un an plus tard, il est approché par un trio de clubs bien établi appelé les “Rondelees” dont l’accordéoniste est décédé subitement. Avec un livre d’engagement complet pour l’année à venir, ils voulaient un remplacement rapide. Il y avait deux spots de quarante minutes pour apprendre à soutenir un guitariste et la routine établie du chanteur et les touches choisies pour permettre au chanteur de composer des numéros dans sa gamme vocale n’étaient pas des touches faciles à jouer.

5La scène de club-land à Lancashire était plutôt une affaire de week-end, avec les réservations les samedis et les dimanches. Le trio a continué à être un succès et est apparu dans tous les meilleurs clubs du Lancashire, du Yorkshire, du Cumbria et du Chiris. Juste au moment où les choses semblaient se dérouler sans heurts, le chanteur était tombé malade et la nature de sa maladie l’empêchait de continuer avec le trio. Afin de ne pas perdre les réservations, Steve et le guitariste Ron ont honoré les réservations en duo, offrant à tout président de concert éventuellement contrarié l’option de réduire les frais s’il n’était pas satisfait. Ayant appris la plupart des numéros d’anciens chanteurs, Steve a pu faire appel à son expérience de chanteur pour qu’il prenne la relève, de sorte qu’il y avait peu de différence maintenant que le trio était devenu un duo. Les seules différences étaient le nouveau matériel qu’il introduisit peu à peu pour accroître la participation du public. Le numéro, dominé par de grosses ballades et des chansons de spectacle, était désormais animé par le rock’n’roll, la chanson medleys, les gabarits et les moulinets. L’accordéon n’était plus seulement un accompagnement, c’était désormais une contribution majeure à l’acte.6Environ deux ans plus tard, lorsque Ron annonça qu’il allait bientôt devenir père, il lâcha la bombe lui interdisant de continuer à jouer dans les clubs après la naissance de l’enfant. Tout comme à l’époque où le trio avait été réduit à un duo, Steve avait choisi de continuer avec les réservations avancées existantes et était ravi lorsqu’il avait découvert qu’il pouvait faire cavalier seul. Le choix du matériel, la présentation, les décisions et les projets d’avenir étaient à lui. Depuis quelque temps, il souhaitait faire partie d’un spectacle estival à Blackpool. Cependant, les noms apparaissant sur les spectacles du quai étaient les vedettes de la télévision du jour et des numéros de soutien étaient mis en place par des agents londoniens et de grands imprésaires théâtraux comme Sir Bernard Delfont.5La scène de club-land à Lancashire était plutôt une affaire de week-end, avec les réservations les samedis et les dimanches. Le trio a continué à être un succès et est apparu dans tous les meilleurs clubs du Lancashire, du Yorkshire, du Cumbria et du Chiris. Juste au moment où les choses semblaient se dérouler sans heurts, le chanteur était tombé malade et la nature de sa maladie l’empêchait de continuer avec le trio. Afin de ne pas perdre les réservations, Steve et le guitariste Ron ont honoré les réservations en duo, offrant à tout président de concert éventuellement contrarié l’option de réduire les frais s’il n’était pas satisfait. Ayant appris la plupart des numéros d’anciens chanteurs, Steve a pu faire appel à son expérience de chanteur pour qu’il prenne la relève, de sorte qu’il y avait peu de différence maintenant que le trio était devenu un duo. Les seules différences étaient le nouveau matériel qu’il introduisit peu à peu pour accroître la participation du public. Le numéro, dominé par de grosses ballades et des chansons de spectacle, était désormais animé par le rock’n’roll, la chanson medleys, les gabarits et les moulinets. L’accordéon n’était plus seulement un accompagnement, c’était désormais une contribution majeure à l’acte.6Environ deux ans plus tard, lorsque Ron annonça qu’il allait bientôt devenir père, il lâcha la bombe lui interdisant de continuer à jouer dans les clubs après la naissance de l’enfant. Tout comme à l’époque où le trio avait été réduit à un duo, Steve avait choisi de continuer avec les réservations avancées existantes et était ravi lorsqu’il avait découvert qu’il pouvait faire cavalier seul. Le choix du matériel, la présentation, les décisions et les projets d’avenir étaient à lui. Depuis quelque temps, il souhaitait faire partie d’un spectacle estival à Blackpool. Cependant, les noms apparaissant sur les spectacles du quai étaient les vedettes de la télévision du jour et des numéros de soutien étaient mis en place par des agents londoniens et de grands imprésaires théâtraux comme Sir Bernard Delfont.

 

7Juste au sud de Blackpool, à Lytham St. Annes, Bunny et Anita May, qui travaillaient pour la Lawrence Wright Organization, montaient deux spectacles sur la jetée de St Anne. Les deux représentations estivales ont été placées dans des théâtres construits séparément à la fin de la jetée. L’un s’appelait «le palais du sultan» et l’autre le «tyrolien». Le choix du spectacle était indéniable, mais il était nécessaire d’auditionner avec d’autres espoirs, qui souhaitaient également faire partie de «The Tyrolean Summer Show». Travailler sur le principe qu’une pièce d’audition choisie devait démontrer Dans le genre de travail offert, Steve a passé toute une semaine à se concentrer sur deux numéros appropriés, Old Camrades et Beer Barrel Polka. Sa note, interprétations parfaites, lui assurait de battre tous les venus et était accueilli dans la société, comprenant une soubrette un ténor, un baryton, une soprano, un organiste et un siffleur et yodel. Sept semaines seulement après le début du spectacle, il a été emmené avec le reste de la distribution pour assister au spectacle présenté par un groupe autrichien en visite de Salzbourg. À partir de cette exposition, les acteurs devaient concevoir plusieurs numéros de production afin de ponctuer leurs propres performances en solo. Avec plusieurs disques tyroliens et quelques paroles et musiques de chansons à boire allemandes, chaque membre devait être capable de convaincre le public en vacances que le Tyrol sur scène était le véritable article. 8Pour apprendre des chansons allemandes et autrichiennes, Steve a joué les disques à une vitesse plus lente et a patiemment écrit tous les mots et la musique. C’était alors une question de pur labeur de livrer ces chansons dans une langue qu’il ne pouvait ni parler ni comprendre. Avec l’aide de quelqu’un qui parle l’allemand, il note la signification de ce qu’il chante et, la semaine précédant la répétition générale, il se rend pour le dernier encadrement afin de perfectionner l’accent. Le spectacle tyrolien a connu un succès retentissant et a été présenté à guichets fermés tout au long de la saison estivale. Il était prévu que le spectacle dure encore deux ans avec le même format de base mais avec de la nouvelle musique. Non seulement Steve a-t-il fourni de la musique pour son propre lieu, mais il devait, avec l’organiste, accompagner les autres artistes sur plusieurs numéros. En plus de faire le spectacle, lui et l’organiste ont également joué de la musique pour la danse dans le même théâtre. Le spectacle et les danses de thé de l’après-midi ont eu lieu dans le Tyrol, vaste bâtiment à toit de verre, avec de longues tables en bierkeller et des sièges décorés de paniers suspendus en géraniums tout autour de l’auditorium.

 

 

9L’un des spectateurs de la série a été particulièrement impressionné par le jeu de Steve et l’a mis en contact avec l’agence de Ronnie Coburn à Dundee. Jimmy s’était occupé de Will Starr et avait présenté une émission en début de soirée à la télévision écossaise. Steve avait été invité à comparaître à l’hôtel Caledonian à Inverness pendant une semaine, ce qui a entraîné des réservations ultérieures dans les clubs sociaux et les hôtels de Kilmarnock Dundee et Perth. Il se concentrait maintenant sur le fait de retourner dans sa région d’origine pour travailler et avait la chance de pouvoir ouvrir une nouvelle boîte à bière à Blackpool. Avec ses capacités et son répertoire, il était un choix évident et, faisant appel à plusieurs musiciens, il a dirigé un groupe de Bier Keller. Alors que le spectacle tyrolien avait été un peu sédentaire, la bière était un reflet de la réalité de Munich, et la direction voulait qu’elle soit toujours très animée. Cependant, les musiciens de soutien n’ont pas suscité le même enthousiasme que Steve et il a décidé de poursuivre sa carrière en tant qu’interprète solo et de ne plus jouer de nouveau dans un groupe.10Le résultat fut une détermination à compléter la performance de manière à convaincre un auditeur qu’il écoutait un groupe. Avec détermination, il a commencé à explorer plus en détail la basse Stradella et à l’utiliser à bon escient. Il commença à utiliser la basse comme le ferait un bassiste ou un tuba, la contre-mélodie devenant un habile accompagnement de sa technique de la main droite, déjà bien développée. Son expertise en général et sa capacité à se présenter comme un groupe composé d’un seul homme l’ont amené à l’attention du regretté Andrew Rankine qui, à cette époque, disposait d’un circuit de keller dans les principales villes universitaires. Il avait déjà une équipe d’accordéonistes / chanteurs, y compris lui-même, qui jouait de ces scènes pendant quatre périodes hebdomadaires, puis qui se déplaçaient.

 

11 Il y avait des beirkellers à Newcastle, Nottingham, Leicester et Southport, qui étaient des habitués et ayant déjà eu de bonnes bases au travail pour Jaegers Bierkeller à Blackpool, Steve est rapidement devenu un grand favori sur le circuit. Tous les sites étaient plus que vivants, remplis à craquer d’étudiants également remplis à ras bord de chutes de bière qui semblaient être plutôt légères. Le résultat final a été électrisant et la réponse du public rarement égalée aujourd’hui. Les keller de bières étaient à leur apogée, étant remplies sept soirs par semaine. C’est là que Steve a appris son métier de scénographe, où il a appris à frotter les spectateurs et à les attirer tout aussi facilement pour une grande ballade. La gestion des audiences est toujours son fort. Il mélange son programme de manière à ce que chaque numéro soit un départ total du précédent.

 

12 Après plusieurs années passées sur le circuit de bière keller chez Andrew Rankine, il a auditionné pour Butlin et a passé trois saisons estivales très réussies dans son camp de Pwllheli, au nord du Pays de Galles, dans une bière à bière. C’est à ce moment-là qu’il sortit son premier album “Bier Keller British Style”. L’enregistrement et les performances se déroulèrent à ce moment-là sur Cordovox, qu’il jouait dans une cabine de basse réflexe construite sur mesure produisant une reproduction étonnante des notes de basse, donnant une dimension supplémentaire à ce genre de musique. Son audition pour Opportunity Knocks a ensuite eu lieu et, après une longue attente après la promesse de Hughie Green de le faire comparaître, il a appris que le spectacle allait être suspendu. Pensant qu’il avait raté le match, il était heureux d’apprendre que parmi de nombreux numéros qui attendaient toujours une apparition, il s’est assuré une place au tout dernier spectacle. En tant que dernier spectacle, bien sûr, il n’ya pas eu de clapomètre ni de téléspectateurs qui ont voté, mais cette exposition lui a fait beaucoup de bien. Il était maintenant très demandé sur le circuit de la région nord-est où il vivait avec son épouse Margaret. Des émissions à la télévision et à la radio sur Tyne Tees et Radio Cleveland ont suivi.

 

13 Son album a été entendu par l’empereur Dick Ray, basé au Jersey, qui a contacté une agence suédoise à Stockholm qui recherchait un tel acte pour l’une de leurs salles à Göteborg. Après une audition réussie pour les agents suédois qui se rendaient à Londres pour vérifier s’il était aussi bon que son record, il devait faire une apparition estivale au complexe de divertissement de Liseberg dans l’un de leurs restaurants prestigieux, le Tyrolen. Même si le contrat était lucratif, il était très exigeant, avec un temps de représentation de cinq heures par nuit et de courtes pauses. Cependant, malgré la lourde tâche qui consiste à pourvoir cinq postes sur cinq toutes les cinq dernières minutes, Steve a sauté sur l’occasion. Son raisonnement était judicieux dans la mesure où ce serait l’occasion idéale de développer un matériel qu’il avait appris auparavant pour une raison ou une autre et qu’il n’avait pas eu la chance d’utiliser beaucoup dans des représentations publiques.

 

14 Il était motivé par le fait que les Suédois aimaient écouter de la musique semi-classique et de nombreux solos d’accordéon. En fait, l’accordéon était l’instrument principal de la musique «Gammaldans», très appréciée par les jeunes et les moins jeunes. Les gammaldans sont des danses traditionnelles avec des airs spécifiques pour des danses particulières avec certains rythmes comme le “hambo” propre à la Suède. Les jeunes danseurs et le groupe suédois qui se produisaient au Liseberg, près du lieu de rendez-vous de Steve, assistaient régulièrement à ses représentations une fois les danses terminées. Il a été invité à écouter leur musique. Il ne tarda pas à avoir la musique de trois danses à son actif et d’une chanson suédoise très populaire qui plait extrêmement bien aux visiteurs. Le coaching de la chanson a été offert gratuitement par les jeunes danseurs en échange de nombreuses chansons d’Elvis et de l’un des numéros de stock de Steve, «The Music Man», qu’il avait composé en anglais pendant bon nombre d’années. Maintenant, il devait traduire la chanson en suédois avec une nouvelle explication en suédois de ce que le public était censé faire sur différents couplets de la chanson. Le contrat a été un énorme succès et il a été réservé pour deux saisons supplémentaires au même endroit.

 

15À la fin de sa deuxième saison estivale, il devait jouer à Bermudaat dans le «Horse and Buggy», un célèbre restaurant de steak à Hamilton. Le contrat initial était de six mois. Le restaurant était situé à proximité de l’embarcadère des navires de croisière géants de la compagnie Princess. Steve accueillait un flux constant de visiteurs américains et canadiens, fascinés par sa musique et ses chansons anglaise, irlandaise et écossaise. Une fois par semaine, il organisait une soirée allemande consacrée à la bière, qui réunissait régulièrement de nombreux habitants. Constatant une forte reprise de son activité au restaurant, le propriétaire, Raymond White, a prolongé le contrat de trois mois, et l’aurait prolongé encore davantage, sans le fait que Steve était déjà engagé pour une autre saison estivale en Suède.16Il était de nouveau au restaurant Tyrolen, dans la réponse donnée par Göteborg à Tomoligardens de Copenhague, «Le Liseberg». Les nombreux amis qu’il s’y était fait viendraient le voir au moins une fois par semaine. Malgré le fait que beaucoup ne parlaient pas anglais, il y avait toujours un public qui chantait, presque le mot parfait, toutes les vieilles chansons britanniques traditionnelles. Un peu plus de deux semaines avant la fin du contrat, sa belle-mère est tombée malade et, bien que n’ayant jamais voyagé séparément, son épouse Margaret est partie vivre en Angleterre avec sa mère à Middlesbrough, tandis que Steve complétait les deux dernières semaines. . C’est avec une grande anticipation de retrouvailles imminentes qu’il a embarqué à bord du «Winston Churchill» à destination de Newcastle et de son domicile.

 

17 Le ferry se trouvait à moins d’une heure de Göteborg quand il a heurté un rocher sur lequel un nouveau phare était en construction et a creusé un énorme trou dans son flanc. Le ferry a basculé sur le côté et aurait coulé s’il ne s’était pas empalé sur le rocher. La mer était agitée et il faisait nuit. Environ deux heures se sont écoulées avant le début d’une opération de sauvetage; les passagers ont été grincés par hélicoptère et les autres ont grimpé sur le côté du navire sur des échelles en corde pour secourir les embarcations situées au-dessous. Heureusement, la catastrophe du ferry n’a pas fait de victimes, elle n’a donc pas fait la une des journaux en Angleterre, mais Back inSwedenit est l’actualité la plus regardée à la télévision. La presse suédoise a beaucoup profité du capitaine qui a décidé de prendre un raccourci pour gagner 10 minutes de temps. Trajet de 24h Quelques heures se sont écoulées avant que Steve ne soit ramené à Göteborg et puisse dire à sa femme, Margaret, ce qui s’était passé. Il a été ramené chez lui le lendemain par avion, mais sa voiture et «Cordovox» étaient toujours dans la soute du ferry en détresse. Il y resta plusieurs semaines jusqu’à ce qu’il soit finalement renvoyé à Immingham. La voiture et l’accordéon ont été endommagés par la pénétration prolongée d’eau de mer. La voiture a rouillé en un an, mais l’accordéon a été endommagé.

 

18

Steve était de nouveau de retour sur scène dans les clubs du Nord-Est. L’expérience lui donna une envie de vivre accrue, après s’être échappé de peu. Il était plus que jamais déterminé à relever tous les défis. Lorsque l’agent théâtral Bill Forrest, pour qui Steve travaillait auparavant, a téléphoné et a dit: “Descends toi pour Jersey, je t’ai réservé le ferry pour demain matin”, cela semblait juste être la bonne chose à faire. Une saison estivale dans un ancien camp de Butlin près de Carborough s’était soudainement terminée lorsque le nouveau propriétaire avait fait faillite. Il y avait maintenant la perspective de six nuits par semaine à Jersey, ce qui était beaucoup plus attrayant que le travail de fin de semaine dans les clubs sociaux. Le premier travail de Steve à Jersey a été pour le groupe de gala. Ils ont passé une nuit chacun dans leurs meilleurs hôtels et ont joué de la musique continentale tous les dimanches dans leur restaurant chic “Winston’s” sur la route de cinq miles. Il avait été amené à mi-chemin de la saison lorsqu’un accordéoniste qui avait été réservé précédemment avait quitté son travail.

 

19 Steve s’est vite fait un nom et, avant de terminer la saison, il avait signé un contrat de 39 semaines pour l’année suivante. Après sa deuxième saison avec Gala, il a décidé de prendre d’autres offres émanant d’autres groupes hôteliers et de la principale agence de divertissement de l’île. Maintenant que lui et sa femme Margaret habitaient sur l’île, il a commencé à faire des fiançailles pour la population locale. Son talent d’accordéon était un pôle d’attraction pour les accordéonistes individuels en Jersey. La popularité de l’instrument est très forte car les habitants de Jersey ont des liens familiaux étroits avec les Français, en Angleterre et en Normandie, et un amour inhérent à la musette française. De nombreux habitants se sont approchés de Steve pour leur expliquer qu’ils jouaient de l’accordéon et il a commencé à réaliser à quel point il y avait un intérêt. Afin de concentrer son intérêt sur ce sujet, il organisa une rencontre avec tous les amateurs de musique accordéon et, de la première réponse d’une vingtaine de personnes à sa publicité, lui et sa femme fondèrent le Jersey Accordion Club.

 

 

20

Fort de ses compétences organisationnelles acquises après avoir dirigé un groupe de théâtre à succès à Stockton-on-Tees, il a encouragé de nombreux joueurs qui n’avaient joué auparavant que chez eux, devant leur famille, à commencer à jouer les uns devant les autres. Il a souvent souligné que le niveau de compétence que chaque joueur aurait pu atteindre jusqu’à présent n’était pas important. L’accent était mis sur les personnes aux capacités mixtes, sachant bien qu’elles appartiendraient à des joueurs dont certains seraient meilleurs qu’eux, mais qu’il y aurait inévitablement une personne pire. Interrogé au sujet de la pauvre âme qui avait peut-être le moins de capacités, il remarqua qu’elles étaient en avance sur toutes celles qui disaient qu’elles aimeraient apprendre l’accordéon un jour, alors elles ne feront jamais rien à ce sujet. Sa philosophie à l’écoute des autres joueurs est la suivante: “nous avons tous besoin de regarder quelqu’un qui ne se trouve pas trop loin de nos capacités actuelles, ce qui peut nous amener progressivement à atteindre des niveaux que nous n’avions jamais espérés atteindre. «À l’autre bout du spectre, il ressent une énorme sympathie pour tous ceux qui se sentent le meilleur accordéoniste du monde et qui n’ont personne à qui se fier. “Nous pouvons tous apprendre les uns des autres”, a-t-il déclaré “et nous nous rendons parfois compte que nous avons intégré à notre style de jeu, peut-être tout à fait par accident, certains aspects de la technique que nous admirions chez un autre joueur.”

 

21 Le club a grandi en nombre de membres et a dû déménager à deux reprises dans de plus grands locaux pour ses réunions mensuelles. Le regain d’intérêt pour l’accordéon à Jersey signifiait que ceux qui savaient jouer, et qui étaient heureux de le faire tous les mois, voulaient s’améliorer, et ceux qui avaient toujours voulu jouer de l’accordéon donnaient à Steve l’idée qu’il devait commencer à enseigner à l’école. mois d’hiver où son horaire d’hôtel ne prenait pas tout son temps. Le résultat de l’embauche d’étudiants et de l’entraînement de joueurs relativement compétents a conduit à la formation de «Steve Roxton et du groupe d’accordéon de Jersey». La popularité du groupe est devenue telle qu’elle fait partie de la vie sur l’île, et la plupart des week-ends d’été sont pris part à de nombreuses performances de groupe lors de nombreuses fêtes autour de l’île.

 

22

Alors que le groupe était autonome, il formait avec ses partisans une grande partie des membres du Jersey Accordion Club, mais lorsque Steve a démissionné de son poste de président, le nouveau comité a voulu prendre le contrôle du groupe, ce qui était totalement inacceptable pour Steve. qui avait consacré quatre années de dur labeur à arranger la musique et à répéter le groupe. Afin de remédier à la situation, Steve a formé un deuxième club d’accordéon, intitulé «Les Amis de l’Accorde de Jersey», qui constitue désormais l’aile sociale du groupe d’accordéon de Jersey. Le club bénéficie d’un flux constant d’invités spéciaux et se réunit le premier mardi de chaque mois à «The Priory Inn», Devil’s Hole, à St. Mary.Jersey.

 

 

23

Les visiteurs de l’île qui aiment l’accordéon, ont la chance de voir Steve, au club d’accordéon en tant que joueur de concert, devant le Jersey Accordion Band, ou peut-être en tant que cabaret de tête dans l’un des six hôtels où il se produit chaque semaine. pendant l’été. Alors que certaines personnes n’utilisent l’accordéon que pour la «musique d’accordéon», Steve l’utilise comme accompagnement musical complet pour son one man show couvrant des chansons allant du music-hall à nos jours. Son répertoire est énorme et il couvre des chansons dans plus de dix langues. Ses performances pour les clubs d’accordéon sont totalement différentes de celles pour le grand public. Pour les clubs d’accordéon, il dispose d’un éventail éblouissant de solos d’accordéon recouvrant un superbe musette français. Les moulinets écossais, Frosini, défilent dans un style vraiment individuel. Il est comme l’a dit une personne, l’artiste accordéon complet.

Jean Pierre Marie